李潼信手写来的这首绝句名为《雨晴》，是晚唐诗人王驾的作品。
    王驾其人其诗，在后世都没有什么太大的名气，但并不意味着其人就没有水准。有唐一代，诗文名家数不胜数，被那些璀璨光辉所埋没的同样不在少数。
    《二十四诗品》作者司空图，称赞王驾长于思与境偕，这一首《雨晴》便是代表作。这首诗以花为眼，以雨为变，生动写出雨打残花、蜂蝶弃顾的晚春园景，那种遗憾与可惜跃然字间。
    李潼有感而发，写出王驾这一首诗作，除了扣合衰败园景的主题之外，还有一层感触那就是诗中所暗含人情冷暖的薄讥，有感而发。
    以花喻人，蜂蝶便是熙熙攘攘的人情，他是一朵晚春残花，雨打凋零，人情过而不顾，如蜂蝶翩然飞去，或许是怀疑别人仍有繁花胜景。
    但其实时局动荡，风雨飘摇，百花凋零是时令所致，人皆困此，美景难再，正如上官婉儿戏言，夏蝉声噪，邻家也无春色。换一个说法那就是武周代唐已经是天时随播，时局中人莫能外都要受此影响。
    文学作品之所以长久拥有生命力，在于那种能够普遍代入的情境。读诗咏词，言虽古人，但感触却产生于每个人自己的内心，诗作或有优劣的分别，但人的感受还是普遍平等的，没有高低之判。
    上官婉儿评价这首诗形意仍散，李潼心里并不认同，但之所以不争辩，大抵还是出于一种夏虫不可以语冰的想法。
    唐诗作为一个整体的概念为人所知，内里又可细分许多门类，比如年代上的初盛中晚唐，派别上的宫体、边塞、田园等等，形式上的古诗、律诗、绝句等。
    唐诗还有一个特点，那就是日常唱和交际的诗作占了很大的比重，一人立题立韵为首唱，其他人应和作诗。奉皇帝之命作诗称为应诏，武后履极之后因避讳其名“曌”而称应制，太子、皇后之命称应令，诸王之命则称应教。至于普通人，那就是和了。
    上官婉儿认为这一首《雨晴》诗形散失工，李潼并不感到意外。初唐时期宫体诗仍占主流，上官婉儿的祖父上官仪便是初唐宫体应制诗的翘楚，其人诗作甚至被命名为上官体，是唐诗中第一个以人的姓氏所命名的诗歌风格，可见其人当时影响之大。
    虽然上官婉儿还在襁褓之中，她的祖父上官仪便被武则天干掉，但上官体的影响仍然极大。家里有这样一位文豪长辈，上官婉儿人生经历又主要集中在禁宫之中，其审美意趣倾向于此并不意外。
    上官体作为宫体诗中的翘楚代表，也将宫体诗注重雅致、形工、辞藻等特点发挥到极致。基于对形式美的追求，上官仪总结六朝诗歌对偶，提出六对、八对的概念，又为律诗的最终成型做出了不小的贡献。
    但若讲到上官仪诗作的艺术生命力，也有一个很浅显的评判标准，后世有多少人能背诵他的诗？
    上官婉儿在后世以才名著称，特别在中宗一朝更号称称量天下诗才，但见识上带来的局限性仍然不可忽略。
    特别对于领略大唐诗歌盛况全貌的李潼而言，那真是要不客气的说一句，你和你的爷爷、包括你所称量的宋之问、沈佺期之流，全都是小弟弟！
    多了一千三百多年的见识不是白给的，不想跟你争辩，是怕你接不住。尔曹身与名俱灭，不废文抄诗万篇，你说气不气人？
    上官婉儿并不知李潼心中已经将之归为小弟弟一类，她是真的喜欢这一首诗中情景交融的趣致，但也真的可惜字语浅白近陋、失于对称、平仄逆声的缺点。
    不过这倒也符合永安王的情况，身为故太子李贤的儿子，才情肯定是有的，但本身却又乏于系统的培养训练，以至于才情汹涌、落笔失言，佳作难出。
    至于此前经由她手转呈太后的那一首《慈乌诗》，上官婉儿本身也不认为是李潼所作。
    她倒是想借着点评这一首诗作之际，向永安王讲述一些作诗的技巧，以便日后情有所感，能够写出言工意整的雅致之作。不必强求才名惊艳，联绝之内吟卜韵辞，有这样一桩爱好，也能稍微排遣一下幽禁的苦闷。
    上官婉儿便讲起这首诗中失工失粘的情况，但很快便发现李潼有些心不在焉，很快便意识到少年偶得佳句，难免沾沾自喜，希望能从旁人口中听到夸奖，对于错误的指正多少会有抵触。自己少年学诗的时候，偶尔也会有这种要强的性情。
    于是上官婉儿便也不再多作厌声扰人，转移话题讲起朝廷诏赠曾参太子太保，并配享孔庙的殊荣。
    李潼听到这话，眸子顿时一亮。他跟曾参不熟，其人哀荣如何本来与他也没有太大的关系。但是，他日前所进《慈乌诗》便有“请君封曾参”之语，眼下上官婉儿讲起朝廷果然封赠，彼此间自然是有关系的。
    曾参哀荣高低与否，自然包庇不了眼下的李潼。但这件事却是一个信号，表示这一首《慈乌诗》的确有了回响，而且不再只局限于禁宫之内，已经延伸到了外廷中。
    武则天是一个封神狂魔，其所封授山水神明力度可以说是仅次于《封神演义》中的姜子牙。姜子牙还只是周朝一个高级打工仔，武则天自己却是老板要开创新周，看似泛滥无度的神鬼封赏，每一桩都有着具体的政治意图。
    曾参因孝义而获封赠，李潼不知道这件事背后武则天与李旦这对母子有着什么样的交流，上官婉儿肯定也不会告诉他，但大概也能想到，无非是凭此敲打李旦，告诫他要恪守孝道，不要违逆母意。
    如此一来，李潼一家人安全上自然更有保障，因为武则天需要用他们一家人去警示李旦。如果他们一家人还会继续遭殃，李旦看在眼里，伸头一刀，缩头也是一刀，左右都不得好死，那还忍个屁？拼了吧，拼个鱼死网破！
    当然，实际上逻辑也没有那么严重。但李潼一家也的确因此，在武则天看来不再只是可有可无的闲杂人等，而是已经有了那么一点价值的棋子。政治人物利弊取舍分明，只要他们存在所带来的隐患没有超过能提供的价值，活命不难。
    李潼也明白，这一点所谓的价值并不能维系长久。特别在武则天正式完成代唐革命之后，李旦自己都失去皇帝名位成为一个尴尬的皇嗣，他们一家自然也就没有了继续给予李旦警示的价值，会再次沦为可有可无的角色，所以仍然需要保持谨慎。
    不过，李潼觉得《慈乌诗》仍然还有持续发酵、可以继续挖掘的价值。
    母慈子孝是一个永恒的人伦话题，也是武则天以母夺子的一个道德污点，《慈乌诗》的存在能够很好的粉饰这一污点，这也是李潼选择杜撰此诗的原因之一。
    当然会否被用到，这又不是他能决定的事情，无非给自己留一点聊有可望的可能。
    眼下的他并无弄巧大势的资格，也只能在小处下手，通过那不断的回响来获取一点微不足道的扭转与改善。
    上官婉儿在亭中逗留小半个时辰，之后便起身告辞，李潼又将她礼送出门，转回头来又忍不住思忖自己还能在何处化被动为主动。
    禁宫之内因在神皇光辉笼罩庇佑之下，尚可保持安稳。
    但垂拱四年注定是动荡不安的一年，譬如年初太后便下令毁掉修筑不久、已经是非常华美壮观的乾元殿而以其地起筑明堂，半年时间过去了，明堂框架初成，望去已经颇有凌人威态。
    宫苑之外，祥瑞频生，洛水出宝图，汜水出瑞石，祥瑞种种，品类繁多，一副圣人临世、天地嘉贺的喜乐氛围。
    而在光鲜的另一面，则是酷吏大兴，朝野告密成风，则天门外铜匦昼夜满盈。以周兴等人为首的酷吏们大肆构陷，冤狱频生，朝堂上下充斥着一股暴戾、惶恐的氛围。凡所涉事，无论士庶俱都难以幸免，动辄抄家灭族。
    譬如前宰相郝处俊之孙、太子通事舍人郝象贤，为仆人诬告谋反，被周兴系捕审问，很快便被定罪族诛。郝象贤临刑之前对太后破口大骂，并披露诸多禁宫隐恶。太后下令肢解其尸，并将其父祖剖棺毁尸以泄愤。自此之后，凡罪人受刑俱以木丸塞口。
    作为御前待诏女官，上官婉儿虽然不受外廷风波牵连，但是身在这样的氛围中，又有身为女人和诗人的双重敏感，再加上自己本身也是罪户之后，内心里也是杂念丛生，心有余悸。日常繁忙之外，偶或品吟诗文佳篇，以诗趣舒缓沉重的心情。
    自永安王处所观《雨晴》诗，近来常常在上官婉儿心头浮起，虽然在她看来，这一首诗无论在哪方面而言都称不上佳作，但却自有一股趣致盎然、生动活泼，每每吟咏起来，似乎自己便离开案牍杂陈的直堂，又回到那一个园景凄凉的小院，与那神貌俊秀的少年一同惋惜风雨无情、令时难挽。
    但越是如此，上官婉儿就越发可惜于这一首诗的浅白简陋，粗糙失工。偶或提笔写在纸上，以自己的文学素养去雕琢修补，希望这首小诗能够工意两全，雅体韵足，成为真正值得吟咏赏析的佳作。
    “花间蕊、叶里花，意虽回转，辞却失回文对意……”
    情新因意胜，意胜逐情新，把相同的字句通过位置的调换来产生意趣，这是她祖父上官仪所归纳“八对”之中的回文对。上官婉儿浅吟片刻，便提笔修改起来。