在宫廷时代，焊接花丝都是拿一个吹筒对着煤油灯，鼻子吸气嘴吹气，用自己的气息控制火头儿大小和时间的长短，常常吹到头晕眼花，被煤油灯熏得一脸黑。延续到了今天，有了燃气吹火工具之后，皇宫里的老传统才开始与时俱进。

    “掐丝”工艺是舶来品，在中国我们叫做“花丝”，将金银或其他金属细丝，拔成细丝，编结成型，是制作饰品过程中的关键工序，它成就了巧夺天宫的饰品和传统的宫廷艺术“花丝镶嵌”。

    各部件层层相压，环环相扣，经过巧手编织，撒焊药焊连成器。最后，在花丝间嵌入打磨亮滑的玉石、宝石、珍珠，使其散射出夺目光彩，这就是“金丝镶嵌”。这门出自宫廷的非遗“绝活”，因其用料贵重，历史悠久，属“燕京八绝”之一。而上述步骤，只是其繁复工艺中的一瞥。

    物由人制，东方哲学中万物皆有灵性，这是一种可以与人相感应的“气”，气的强弱归根结底还是取决于人。

    拥有两千多年历史的花丝镶嵌，是曾经活跃于紫禁城深处的记忆，如今皇家不在，金丝软带流落民间，然而，“它更加需要传承，尤其是新一代年轻人的传承”，国家级非物质文化遗产传承人程淑美由衷地说。

    90年代后期，工美行业日渐衰落，后继乏人，自感有义务肩负起传承的重担，便成立了工作室。成立初期，由于没客源，一度陷入困境，做作品要成本，工作室要房租，带徒弟还得给工资。

    为了能让工作室持续下去，让更多人知道花丝镶嵌，只好自己跑市场，一大半精力都耗费在搞经营上了。

    由于经历了时代上的特殊时期，北京工艺美术学校被取消，便再也没有地方学习传统工艺美术了。如今，整个工美行业正面临着一个断层，很多传统技艺都濒临灭绝的风险。

    在大多数的工美行业中，五六十岁已经是退休年龄，可在“燕京八绝”里，四十岁算年轻人，五六十岁的才是主力军。象牙雕刻，最年轻的师傅47岁；雕漆，7个大师平均年龄55岁，工作室里的员工都是退休返聘的老工人；花丝镶嵌艺人，绝大多数50岁以上。过不了几年，技术好的师傅也都要回家养老了。

    在传统缺失的今天，培养传人的工作已迫在眉睫，但学手艺太苦了，生活条件越来越好，很多孩子都吃不了那个苦。虽然现在越来越多的人认识花丝镶嵌，来求学的人并不少，但是程淑美却只收了一个徒弟，她的儿子。

    “并非不想外传手艺，而是花丝镶嵌需要并非一年两年来成就的，或者是十年，二十年，甚至一辈子。而这些年轻人，大多怀着猎奇的心理。我希望学这门技艺的人，能把花丝镶嵌做一辈子，能把这门技艺一代代地传下去。”

    何青，北京方元老细金文化传播公司创始人，珠宝设计师。源于对花丝工艺的热爱，从2000年至今收藏花丝工艺作品几百万件，使得大量花丝精品得以保留。并将现代时尚元素与花丝工艺结合，搭配出来的首饰新颖独特，富有设计感。

    2000年的一个偶然机会，得知北京最大的北京通县花丝厂倒闭，即将把所有花丝镶嵌的首饰及摆件的库存毁掉，回化成原料用来抵债，于是几乎动用了当时所有的家产，近300万元将所有库存收购。这样的行为似乎有点疯狂。

    随着中国对传统工艺不断受到国际上的重视，花丝镶嵌于2008年被国际教科文组织评为国家级非物质文化遗产，在国际上有着很高的声誉，2012年9月又中国政府举办的中德文化交流年上。何青珍藏的十件花丝镶嵌摆件被北京市政府选中，代表中国政府参展。

    何青现在更像是一位掐丝工艺的宣传者，抓住各种机会向每一位遇到的人讲述掐丝工艺的历史和艺术价值。她也试图帮助培养掐丝工艺传人，遗憾的是，和所有的非遗文化一样，年轻人都不甘忍受学习的寂寞，一一离去。

    何青有个小小的掐丝博物馆，里面摆着上千件自己收集的各类掐丝工艺品。如今每次遇到珠宝展，她都要拿一部分掐丝工艺品去参展，让更多人了解掐丝工艺。何青目前最大的心愿是，通过政府、企业和市场的共同努力，让掐丝工艺重新找回自己的价值。

    “采金为丝，妙手编结，嵌玉缀翠，是为一绝”。曾一度陷入失传窘境的花丝镶嵌工艺，2008年时被列入《国家级非物质文化遗产名录》，终于迎来复苏契机。作为一门带有浓厚皇家色彩的宫廷技艺，花丝镶嵌在新时代又该如何焕发新彩呢？

    花丝镶嵌工艺，又叫细金工艺，为“燕京八绝”之首（燕京八绝为景泰蓝、玉雕、牙雕、雕漆、金漆镶嵌、花丝镶嵌、宫毯、京绣八大工艺）。其起源可追溯到春秋战国时的金银错工艺。

    后经历代改良发展在明代达到高超的艺术水平，尤以编织、堆垒技法见长，而且还常搭配点翠工艺，取得金碧辉煌的效果。

    对宝石的大量运用和完善了宝石镶嵌工艺，是明代花丝镶嵌首饰对中国传统首饰的最重要贡献，它改变了中国汉族传统首饰重纹饰轻宝石的传统。清代宝石资源逐渐枯竭，因此常采用点翠和烧蓝来替代宝石的位置。

    现存的明万历皇帝的金翼善皇冠，代表着这项工艺曾经达到的高度——这顶皇冠由0.2毫米的细金丝编织出花纹，高度达24厘米却薄如轻纱，重仅826克，缀有游龙戏珠图案，最令人惊叹之处在于一个接头也无，可谓真正的“天衣无缝”。

    花丝镶嵌工艺常被简单称之为“花丝”和“镶嵌”两种工艺的结合，然而这门宫廷技艺具体操作起来，其中的繁复和精细就不是几个字能概括的了。

    Step1.拔丝如发

    花丝镶嵌的基础是花丝。原材料采用的是金、银、铜等贵金属。花丝拉制前，要先将贵金属放在轧条机上反复压制为粗细合适的方条状后，才能开始正式的手工拉丝。

    专用的手工拉丝工具称为拉丝板，上面由粗到细排列着四五十个不同直径的眼孔。眼孔一般用合金和钻石制成，最小的孔比头发丝还要细。

    在将粗丝拉细的过程中，必须由大到小依次通过每个眼孔，不能跳过，有时需要经过十几次拉制才能得到所需的细丝。最初拉制的金属丝表面粗糙，要费很大力气，经过几次拉制后才逐渐变得细。

    从拉丝板中拉出来的单根丝表面是光滑的，这在行内被称为“素丝”，经过一定的加工，搓制成为各种带花纹的丝才可以使用，“花丝”之名由此而来。

    最常见的花丝是由两三根素丝搓成的，这也是最简单、最基本的样式。更复杂的还有拱线、竹节丝、螺丝、码丝、麦穗丝、凤眼丝、麻花丝、小辫丝等林林总总近20种，分别应用于各类产品的创作。

    当金、银等贵金属被拉成细丝后，师傅们就将采用掐、填、攒、焊、编织、堆垒等八大传统技法造型，将它们制成各种形状款式。

    其中，最考验功夫的是焊接工序，需要将发丝般幼细的丝焊接起来，并织成网状，然后再掐造出各种不同的款式。每一个步骤均需熟练而严谨的工艺技巧，稍有差错，整件作品便将前功尽废。

    “花丝为骨，镶嵌做饰”。花丝之后，更需要妙手镶嵌。用挫、锼、捶、闷、打、崩、挤、镶等技法，把金、银薄片锤打成器皿，然后錾出花纹图案，接着将金属片做成精致的托槽或爪子形凹槽。

    然后将珠宝玉石等镶嵌后做以点缀，再组合在一起。按照行话来说，镶嵌要求“镶好、镶平、镶俏”，同是一块宝石角度不同，就会直接影响外观俏丽。

    有的花丝镶嵌珠宝还用点翠、烧蓝作为装饰。北京昌平定陵出土的万历后妃金凤冠，由于镶嵌了一百多颗宝石、五千余颗珍珠，并采用了点翠及烧蓝等技巧，更被公认为是体现镶嵌工艺的最高境界珠宝之一。

    上世纪后期，时代潮流洗刷了整个传统手工艺行当，花丝镶嵌也未能例外。需求不畅、人才凋敝、技艺失传、作坊倒闭、工厂破产，加上很多旅游工艺品打着花丝镶嵌的名义，出产大量粗糙的劣质假冒产品，破坏了传统花丝在人们心中的地位和印象。盛极一时的花丝镶嵌濒临消失的边缘。

    2008年6月国务院将花丝镶嵌制作技艺列入国家级非物质文化遗产名录。人们开始逐渐重视起这一传统技艺的传承问题。2014年北京工美集团制作的“繁花”花丝手包成为APEC国礼，花丝镶嵌又重回大众视线。

    要抢救文化遗珍，让这项濒临失传的传统工艺焕发新彩，最强有力的保护和传承方法莫过于以现代手法将其盘活，为其注入新的生命。

    明孝庄皇后凤冠、清代金步摇、唐代李倕公主墓冠饰……这些精美绝伦的皇家御用珠宝首饰都出自一门共同的手艺——花丝镶嵌。可以说，一部中国古代皇家珠宝史就是一部花丝镶嵌的进化史。

    花丝镶嵌作为一门皇家绝技，乃“燕京八绝”之首。2008年6月，花丝镶嵌制作技艺被列入国家级非物质文化遗产名录。津冀非物质文化遗产展分为雕錾塑作、扎绘织绣、琴棋书画、传统医药和表演竞技五个单元，包括了传统美术、传统技艺、传统医药、传统戏剧、传统体育游艺与杂技等类别的近70个项目，其中有40个国家级代表性项目、17个省级代表性项目和5个人类非物质文化遗产代表作名录项目。

    以景泰蓝制作技艺、北京玉雕、雕漆技艺、象牙雕刻、花丝镶嵌制作技艺、金漆镶嵌髹饰技艺等为代表的“燕京八绝”，彰显了“京作”皇家宫廷艺术的雍然天趣和富丽华贵。

    以杨柳青木版年画、泥人张彩塑、风筝魏制作技艺等为代表的天津非遗项目，带来了“九河下梢天津卫”的市井熙攘。以蔚县剪纸、磁州窑烧制技艺、丰宁布糊画等为代表的河北非遗项目，体现着燕赵之地的朴实豪放。

    据方韦介绍，金银细工种类很多，其中讲究更是繁多，以花丝镶嵌为例，其中花丝工艺又称为细金工艺，是将金、银、铜等抽成细丝，然后依靠堆、垒、编、织、掐、填、攒、焊等八大工艺，将细丝打造成首饰或者艺术品。

    而在这其中，每种工艺细分起来又是千变万化，最终的造型图案则根据设计师的风格变化无穷。镶嵌则是把金银薄片打成器皿或錾出图案，并在其中镶嵌上宝石。

    花丝镶嵌，用料珍奇，程序繁复，全部靠手工制作，所以这种工艺制作出的饰品，历史上一向都是皇家御用之物，它堪称我国传统奢侈品的工艺特色之一。即便是科技发达的现今，做一件花丝工艺饰品也是相当不易的，打造一个手镯，最快也要7天时间。

    “作品中我们看到了很多的中国元素，与世界潮流结合，让人印象深刻”，北京服装学院首饰设计系主任邹宁馨说，龙、脸谱、中国结、青花瓷，都诠释了设计者对古典文化的独特理解。除此之外，自然美景、名胜古迹、抽象概念、文字符号，甚至几何图形都引入创意原型中。

    凤凰卫视《完全时尚手册》主持人李辉觉得这次大赛的作品比往届更具设计感和创意，“其中一件作品叫‘心中有佛’，首饰中间是空心的，意境就出来了”。

    他们的灵感来源可能是童年的记忆，或一幅照片，甚至是儿时的一部动画片。一位设计师将“父”与“山”两个字组合成项链，来诠释“父爱如山”的深情；另一位作者用跳房子的原型创作吊坠，怀念美好的童年。

    “花丝镶嵌”可称为金属工艺中最精巧者。花丝选用金、银、铜为原料，采用掐、填、攒、焊、编织、堆垒等技法;镶嵌以挫、锼、捶、闷、打、崩、挤、镶等技法将金属片做成托和爪子型凹槽，再镶以珍珠、宝石。

    这项工艺，一方面以对原材料的精加工使得首饰立体造型更为生动，另一方面也使金银本身变得柔和轻盈，精光内敛，更宜于在镶嵌工艺中衬托玉石之温润，宝石之明艳。因其工艺繁复，且濒临失传，在市场上采用花丝镶嵌工艺的传承珠宝极为少见。

    是“花丝”和“镶嵌”两种制作技艺的结合。花丝选用金、银、铜为原料，采用掐、填、攒、焊、编织、堆垒等传统技法；镶嵌以挫、锼、捶、闷、打、崩、挤、镶等技法，将金属片做成托和爪子型凹槽，再镶以珍珠、宝石。所谓“花丝万缕织金冠，妙手镶嵌有乾坤”，正是对这项精妙工艺的高度概括。百镀一下“大时代的梦爪书屋”最新章节第一时间免费阅读。